JPLT_20141212_150748 - L'envol des Anges. Série photographique - L'Art de la rouille. Impression sur canevas 24

Démarche artistique

Les moments passés dans la nature me procurent un profond sentiment de bien-être. Cela m’incite à vivre l’instant présent avec intensité. Grâce à la photographie, j’explore et je découvre mon environnement. J’y observe des éléments graphiques qui stimulent ma perception et mon sens artistique.

Aujourd’hui, notre écosystème subit les impacts négatifs de l’ère industrielle. Tous les jours, les médias rapportent des images-chocs auxquelles nous devenons malheureusement indifférents. Comme photographe, je cherche à promouvoir la beauté qui nous entoure. Je veux induire chez les gens un sentiment de proximité avec la faune et la flore. Ainsi, je les sensibilise à ce milieu de vie aussi magnifique que fragile et je les éveille à l’importance de protéger cet environnement.

Mon processus créatif se développe par thèmes. J’établis un contenu puis une démarche. Je réalise ensuite mes projets en mettant à profit la photographie infrarouge, la photographie animalière et la macrophotographie. Ces procédés ne sont pas nouveaux mais ils correspondent à ma personnalité. Ils exigent de la patience et de la maîtrise. De plus en plus, j’utilise les longues expositions et les mouvements de caméra pour enregistrer le passage du temps. Incorporer cette quatrième dimension dans mes œuvres amplifie le sentiment de mystère et de quiétude.

Mes compositions sont dépouillées. J’affectionne particulièrement les scènes non figuratives qui réduisent le message visuel à sa plus simple expression et qui véhicule un sentiment, une sensation, bref, des images qui provoquent une émotion de la part de l’observateur.

Mon intérêt n’est pas de rapporter ni de documenter la réalité des choses. Je préfère concevoir des images qui reflètent ma propre vision. J’aime évoquer une atmosphère, une intention esthétique. J’utilise la photographie comme outil de création et je souhaite pousser mon art aussi proche de l’abstraction que possible jusqu’à le confondre avec des œuvres picturales.

Artist Statement

The moments spent in nature give me a deep sense of wellbeing. This makes me live the present with intensity. Through photography, I explore and I discover my environment. I perceive graphic elements that stimulate my perception and my artistic sense.

Today, our ecosystem is experiencing the negative impacts of the industrial era. Every day, media reports shocking images for which, unfortunately, we become indifferent. As a photographer, I try to promote the beauty around us. I want to induce in people a sense of closeness with wildlife and flora. I hope to open their mind to this beautiful and fragile environment and to awaken them to the importance of its protection.

My creative process evolves through themes. I define a topic and a process. Then, I carry out my project using the infrared photography, the wildlife photography or microphotography. These methods are not new but they match my personality. They require patience and control. Increasingly, I use long exposures and camera movement to record the passage of time. Including this fourth dimension in my works amplifies the sense of mystery and tranquility.

My compositions are stripped. I particularly like non-figurative scenes that reduce the visual message to its simplest expression, which conveys a feeling, a sensation, in short, images that provoke an emotion from the viewer.

I do not photograph the reality of things. I prefer to design images that reflect my own vision. I like to evoke an atmosphere, an aesthetic intent. I use photography as a creative tool and I wish to push my art as close as possible to abstraction and pictorial works.